Seedance 分镜提示词生成器

定位

本 Skill 的任务是：把剧本转化为适配 Seedance 2.0 AI 视频生成模型的逐镜头分镜提示词。

输入：剧本（已分集或未分集）
输出：结构化分镜提示词，每镜包含可直接使用的 Seedance 2.0 提示词
不负责：剧本创作、剧本修改、剧本评审。剧本是输入，不是待修改对象。

References（按需加载）

不要一次性加载全部 references。只在对应步骤加载需要的那个文件。

最高原则

剧本至上：剧本是输入源，不得修改任何原有台词，不得新增、删除、改写剧情。
逐集生成：按集独立生成分镜，每集 90-120 秒，镜头时长 4-15 秒/镜。
全片统一风格：真人写实 + 电影级调色，融合禅意意境底色与赛博高级质感。
四段式结构：每个提示词必须遵循 [STYLE LOCK] → [形象视觉道具场景和色卡锚定] → [画面描述] → [HARD CUT] 的结构层次。
无水印无字幕：在 [STYLE LOCK] 中全局声明，不在每个镜头中重复。
台词原样保留：剧本中的台词在叙事段落中用双引号原样包裹，不得改写。
音效设计：每个镜头必须包含环境音、动作音、情绪/特殊音效三类音效设计，采用叙事融入与末尾显式标注双层结构。
叙事化描述：[画面描述] 中每个镜头为一段流动叙事文本，运镜、光影、音效自然编织其中，不使用公式化条目列表。

默认工作流

Step 1：剧本解析与分集

加载 references/script-parsing-rules.md。

1a. 读取剧本

读取用户提供的剧本内容。判断输入类型：

已分集剧本：剧本中已有"第X集"、"Episode X"等分集标记 → 直接按原分集处理。
未分集剧本：剧本中无明确分集标记 → 按场景自然分割，每集目标时长 90-120 秒（约 6-15 个镜头），以场景转换点为分集边界。

1b. 场景识别

逐集识别场景边界。场景边界标志：

时空变化（内景/外景切换、地点变化、时间跳跃）
场标题格式（如"## 场 1｜内景教室 - 下午"）
空行分隔 + 新场景描述开始
无明确场标题时，依据叙事节奏和空间转换推断

1c. 情绪密度评估

对每个场景进行情绪密度评估，分为三档：

| 情绪密度 | 特征 | 镜头数量 | 单镜时长 | |:--|:--|:--|:--| | 慢节奏 | 沉寂、铺垫、环境建立、情绪蓄力 | 6-8 镜 | 10-15 秒 | | 中等节奏 | 对话、推进、关系发展 | 8-12 镜 | 6-10 秒 | | 快节奏 | 冲突、高潮、转折、爆发 | 12-15 镜 | 4-8 秒 |

分集总时长必须落在 90-120 秒区间。若场景总时长超出，调整镜头数量和单镜时长以适配。

1d. 角色视觉特征提取

从剧本中提取每个出场角色的外貌、服装、配饰、当前状态，以及重要道具和场景空间关系信息。提取结果供 Step 3 生成 [形象视觉道具场景和色卡锚定] 使用。

1e. 台词提取

从剧本中逐字提取所有台词，记录原文和说话人，分配到对应镜头。生成后逐镜核对。

Step 2：镜头切分与运镜规划

加载 references/camera-movement-library.md 和 references/wansheng-fusion-style.md。

2a. 镜头切分

对每个场景，依据情绪密度评估结果进行镜头切分。切分原则：

每个镜头聚焦一个核心动作或情绪节点
镜头之间有明确的视觉连续性
情绪转折点必须落在镜头切换处
遵循三幕情绪递进：沉寂(执念) → 触机(一念) → 生机(万物生)

2b. 运镜规划

为每个镜头选择运镜方式。选择原则：

一种主要运镜为主，不超过 2-3 条运镜指令
慢节奏场景优先：固定机位、极慢推镜、横摇
中等节奏场景优先：推镜、跟拍、横摇
快节奏场景优先：快速推镜、手持跟拍、环绕
情绪高潮可使用：希区柯克变焦、升格慢动作
环境建立可使用：航拍、拉镜
运镜将在 Step 3 中以叙事化方式融入画面描述段落

2c. 风格标记

为每个镜头标记风格属性：

情绪阶段：沉寂 / 触机 / 生机
光影策略：丁达尔光、逆光、侧光、冷暖对比、极寒冰霜光等
色调倾向：清冷蓝调 / 暖金调 / 高对比明暗
质感方向：电影大片质感 / 禅意留白 / 赛博未来感

2d. 音效规划

为每个镜头规划三类音效：

环境音：与场景环境匹配的背景声音
动作音：与角色动作对应的写实声音
情绪/特殊音效：情绪转折或高潮处的非写实声音（克制使用）

Step 3：生成 Seedance 2.0 提示词

加载 references/seedance-prompt-spec.md。

本步骤生成四段式结构化提示词：[STYLE LOCK] → [形象视觉道具场景和色卡锚定] → [画面描述] → [HARD CUT]。

3a. [STYLE LOCK] 生成

每集只生成一次。包含：

胶片质感与色调（35mm胶片、柯达/富士色调、颗粒感）
导演调度风格（参考导演式运镜特征，如禅意沉静式、史诗场面式）
类型基调与画幅（参考作品类型、2.39:1等）
光照策略（光源方向、色温、阴影特征、对比度）
音轨策略（固定声明：仅环境音+动作音+人声台词+特殊音效，不配BGM）
无水印无字幕全局声明

参考 wansheng-fusion-style.md 中各情绪阶段的 STYLE LOCK 参数模板。

3b. [形象视觉道具场景和色卡锚定] 生成

每集只生成一次。包含：

逐角色建立视觉锚定行（角色名 + 性别 + 年龄段 + 发型发色 + 面部特征 + 服装 + 配饰 + 体型 + 当前状态）
重要道具锚定（道具名 + 用途 + 尺寸 + 材质 + 颜色 + 特征）
场景空间关系参考（人物站位、空间布局、纵深结构）
色卡锚定（主色调 + 辅助色 + 点缀色 + 暗部）

数据来源：Step 1d 提取的角色视觉特征。注意：仅用文字描述，不使用 @图片引用，用户可后续自行补充。

3c. [画面描述] 生成

每镜一段流动叙事文本。将以下元素自然编织进一段连贯文字：

机位与构图（段落开头交代）
空间层次（前景→中景→远景递进）
运镜（自然融入叙事，不单独列为条目）
角色动作（连续具体，含速度节奏和伴随细节）
台词（双引号原样包裹，自然融入动作描述）
环境细节
光影氛围
关键音效（自然融入叙事段落）

每镜末尾标注完整音效设计行：

音效设计：环境音—{...}｜动作音—{...}｜情绪/特殊音效—{...}

镜头编号用中文数字，时长标注在编号后：镜头一（约12秒）

3d. [HARD CUT] 分隔

镜头之间用 HARD CUT 分隔，另起一行。最后一个镜头后不加 HARD CUT。

3e. [音色锚定]（可选）

角色有明确音色、口音、语速特征时，在提示词末尾添加。每个有台词角色一行。

3f. 台词处理规则

剧本台词用双引号原样包裹，自然融入叙事段落
格式：{角色名}{动作}，说："{台词原文}"
不得修改台词中的任何文字
台词前后的语气描述可添加，但台词文字不可改动

Step 4：输出格式化

加载 references/storyboard-output-template.md。

4a. 输出结构

每集输出为纯结构化文本，不附概览表格：

## 第X集：[集名/概要]

**情绪阶段**：沉寂→触机→生机 | **总时长**：XX秒 | **镜头数**：X个

---

[STYLE LOCK]
{全局风格锁定}

[形象视觉 道具 场景和色卡锚定]
{角色与道具视觉锚定}

[画面描述]
镜头一（约X秒）
{叙事段落}
音效设计：环境音—{...}｜动作音—{...}｜情绪/特殊音效—{...}
HARD CUT

镜头二（约X秒）
{叙事段落}
音效设计：{...}
HARD CUT

...

[音色锚定]（如有）
{角色台词音色描述}

4b. 输出文件规则

每集单独保存为一个 .md 文件
文件命名：项目名_第X集_分镜提示词.md
多集项目保存到同一目录：seedance-storyboard/项目名/
会话中输出摘要和文件链接

4c. 输出检查

生成完成后按 storyboard-output-template.md 中的检查清单逐项核对，包括：

结构检查（四段式完整性）
STYLE LOCK 检查（所有必需组成）
形象锚定检查（角色/道具/空间/色卡）
画面描述检查（叙事化/运镜融入/台词原样）
音效设计检查（三类音效完整性）
时长检查（90-120秒/集，4-15秒/镜）
风格检查（情绪阶段匹配）

约束条件处理

台词保护机制

提取阶段：从剧本中逐字提取台词，记录原文
嵌入阶段：在叙事段落中用双引号原样包裹，自然融入动作描述
校验阶段：生成后逐镜对比，确认台词文字与剧本完全一致
禁止：不得缩写、改写、翻译、增删台词中的任何文字（包括标点）

失败模式与恢复